El conselleiro de Cultura presenta la nueva producción de la unidad teatral de la Xunta que lleva a escena el texto de AveLina Pérez galardonado con el Premio Álvaro Cunqueiro en 2018

La Xunta estreno en el Centro Dramático Galego 'Ás oito da tarde, cando morren as nais' con dirección y dramaturgia de Marta Pazos

El Salón Teatro acoge este jueves la función inaugural del montaje con un elenco integrado por Camila Bossa, Sabela Domínguez, Xosé Manuel Esperante, Davide González, María Llanderas, Alba Loureiro y Toni Salgado.

El espectáculo estará en cartel hasta el 1 de mayo con 14 sesiones y luego iniciará una gira que incluye los ayuntamientos gallegos de Cee, Catoira, Cedeira y A Estrada, y las localidades portuguesas de Beja y Coímbra

El titular de Cultura se refirió al punto de expansión que vive la cultura gallega y agradeció al sector su contribución para volver a dinamizar el consumo cultural

Felicita al Centro Dramático Galego por la iniciativa de teatro inclusivo que estará presente en este espectáculo y que abre camino a la futura Ley de cultura inclusiva y accesible de Galicia en la que ya está trabajando la Xunta

Santiago de Compostela, 12 de abril de 2022

El conselleiro de Cultura, Educación y Universidad presentó hoy la nueva producción del Centro Dramático Galego (CDG), Ás oito da tarde, cando morren as nais, con dirección y dramaturgia de Marta Pazos y cuyo estreno será este jueves en el Salón Teatro de Santiago de Compostela. El montaje lleva a escena el texto de la creadora escénica AveLina Pérez galardonado con el Premio Álvaro Cunqueiro en 2018 y cuenta con Camila *Bossa, Sabela Domínguez, Xosé Manuel Esperante, Davide González, María Llanderas, Alba Loureiro y Toni Salgado en el elenco.

El acto de presentación tuvo lugar en el escenario sede de la compañía de la Xunta de Galicia y en él participaron también el director de la Axencia Galega das Industrias Culturais (Agadic), Jacobo Sutil; el director del CDG, Fran Núñez, así como Marta Pazos, AveLina Pérez y la mayor parte del equipo de interpretación y artístico de la pieza.

Según señaló el conselleiro, el espectáculo estará en cartel en Santiago hasta el 1 de mayo con 14 sesiones y luego girará hasta junio por los ayuntamientos de Cee, Cedeira, Catoira y A Estrada, así como por las localidades portuguesas de Beja y Coímbra. Se convierte así en la primera producción de este año en salir de Compostela. “Después de momentos complicados, la cultura gallega está viviendo un momento de consolidación y expansión como constata el ritmo de la actividad cultural en Galicia”, expresó al tiempo que agracedió a los profesionales de la cultura su contribución para conseguir que el consumo cultural se vuelva a dinamizar.

Además, en el marco del objetivo de descentralización, “apostamos por llevar la pieza a villas de tamaño mediano para reforzar la oferta cultural dirigida a la población de estos ayuntamientos y de su entorno”, apuntó Román Rodríguez. Así, por primera vez el programa de movilidad del CDG se extiende a la gira y se van a contratar autobuses al servicio de los ayuntamientos interesados en desplazar público tanto al Salón Teatro como a los espacios gallegos incluidos en el recorrido.

Funciones escolares, inclusivas e 'impros'.

Además, el montaje permanecerá en cada uno de los ayuntamientos gallegos durante cuatro días, uno de ellos dedicado a una función escolar para centros de enseñanza media. El objetivo es conseguir la mayor cantidad de público posible y acercarles el teatro y la dramaturgia gallega contemporánea a los más jóvenes. El recorrido previsto comienza el jueves 5 de mayo en el Auditorio Baldomero Cores de Cee, donde estará hasta el domingo 8. Tras ofrecer sendas funciones en Beja, en el marco del Festival de Teatro del Alentejo, uno de los más potentes festivales de teatro iberoamericano del país luso, y en Coímbra los días 12 y 14, el espectáculo regresa a Galicia con parada en el Auditorio Municipal de Cedeira, del 19 a 22 de mayo. Por su parte, el Auditorio Municipal de Catoira acogerá el montaje del 26 al 29, y, por último, el Teatro Principal de A Estrada lo hará del 2 a 5 de junio.

Román Rodríguez destacó también el programa pionero de teatro inclusivo creado por el Centro Dramático Galego, que estará en funcionamiento a partir de la segunda semana de exhibición del espectáculo y durante la gira. De este modo, “todas las funciones contarán con interpretación en lengua de signos, audiodescripciones y subtitulado para que las personas con discapacidad auditiva o visual puedan disfrutar de cualquiera de las representaciones sin limitarse a sesiones específicas”, destacó. Recordó que iniciativas como esta abren camino a la futura Ley autonómica que promoverá la inclusión y accesibilidad de la cultura en Galicia. Se trata del marco normativo en el que está trabajando ya la Xunta en diálogo con distintas entidades sociales y culturales en la que será la primera ley de España en este ámbito.

Por otra parte, habrá nuevas sesiones del programa ImproVersións, dirigido por Antón Coucheiro y que ofrecerá versiones alocadas e improvisadas alrededor de Ás oito da tarde, cando morren as nais. Serán los lunes 18 y 25.

En su intervención, el conselleiro se refirió al Centro Dramático Galego como “dinamizador del empleo cultural en nuestra Comunidad”, con la contratación de casi 40 profesionales en los dos montajes de este primer semestre y una inversión de casi 600.000 euros, además del apoyo a seis espectáculos en régimen de coproducción. También avanzó que en breve se iniciará el proceso para la selección de los elencos de la temporada 2022-23, en la que la unidad teatral de la Xunta producirá tres proyectos, uno de dramaturgia gallega contemporánea y dos de clásicos, uno de ellos de la literatura gallega y otro universal.

El público, protagonista

Recomendada para mayores de 12 años, Ás oito da tarde, cando morren as nais sitúa el público como elemento central de la obra y analiza la relación entre el teatro y su recepción. En palabras de Marta Pazos, la puesta en escena, en la que se reproduce una sala teatral, “pretende recoger la locura que hay detrás de la obra de AveLina Pérez”, de manera que el público “es el protagonista y la actriz se presenta como público del propio público”.

El elenco se caracteriza por su multidisplinariedad, con Camila Bossa, Sabela Domínguez, Xosé Manuel Esperante, Davide González, María Llanderas, Alba Loureiro y Toni Salgado en una interpretación que presenta diferentes registros. La parte de las realizaciones artísticas la conforman Rut Balbís, como responsable del movimiento, Hugo Torres, del espacio sonoro, Nuno Meira, de la iluminación, y Blanca Añón, de la escenografía. Completan el equipo Pier Paolo Álvaro y Esther Quintas, quienes asumen el vestuario y la caracterización, respectivamente. En las asistencias figuran Iria Azevedo, en la de dirección, Pablo Chaves Maza, en la de escenografía, Roger Portal Cervera, en la de vestuario, y Xandre Vázquez, en la de producción.

Las entradas están ya a la venta en la web ataquilla.com y podrán adquirirse en la taquilla del Salón Teatro dos horas antes de cada sesión, que serán a las 18,00 horas los miércoles y domingos y a las 20,00 horas de jueves a sábado. El precio es de 10 euros, con descuentos de hasta el 40% para diversos colectivos, así como los miércoles en la sesión descontraída y los domingos, Día del espectador.

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